Accueil Blog Page 1078

La Fin des temps (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Dans La Fin des temps (1999), Peter Hyams oppose Arnold Schwarzenegger, ancien policier désabusé, à Satan venu à New York à la veille de l’an 2000 pour engendrer un enfant. Film d’action apocalyptique sans rapport direct avec la Franc-maçonnerie, il mobilise toute l’imagerie du complot satanique et des prophéties millénaristes, et raconte au fond le retour d’un homme vers la foi.

De quoi parle La Fin des temps ?

En 1979, à New York, une nouveau-née, Christine York, fait l’objet d’un rite secret. Vingt ans plus tard, quelques jours avant le passage à l’an 2000, Jericho Cane, ex-policier devenu agent de sécurité et rongé par la mort de sa famille, se trouve mêlé à une tentative d’assassinat contre un mystérieux homme d’affaires, qu’habite désormais Satan. Il découvre que la jeune femme est l’élue que le diable doit rejoindre avant minuit.

Écrit par Andrew W. Marlowe et réalisé par Peter Hyams, le film réunit autour de Schwarzenegger Gabriel Byrne, Robin Tunney, Kevin Pollak et Rod Steiger. Sorti en décembre 1999, en pleine fièvre du passage au nouveau millénaire, il a été très mal reçu par la critique tout en trouvant son public à l’international.

Sectes, Église et complot millénariste

La Fin des temps ne montre ni Loge ni franc-maçon. Il met en scène un réseau d’adorateurs de Satan infiltré dans toutes les couches de la société, médecins, policiers ou passants ordinaires, et, face à lui, une faction ecclésiastique prête à tout pour empêcher l’accomplissement de la prophétie. Le film reprend l’idée, chère à l’imaginaire du complot, d’une organisation invisible dont les membres se reconnaissent à des signes cachés.

Ce schéma, nourri de lectures de l’Apocalypse de Jean et de calculs sur le chiffre de la Bête, a souvent été appliqué aux francs-maçons par la littérature antimaçonnique. Le film, en le cantonnant au registre du fantastique, en montre le caractère de fiction pure : la menace ne vient pas d’une fraternité réelle mais d’un diable de cinéma.

Une traversée des ténèbres

Au-delà de ses explosions, le film raconte l’itinéraire d’un homme qui a perdu toute espérance. Jericho Cane traverse littéralement les ténèbres, celles de la ville, celles de son deuil, avant de retrouver une raison de croire et d’agir pour autrui.

Le lecteur maçon y reconnaîtra une variation, certes musclée, sur le thème de la mort et de la renaissance : il faut descendre au plus bas, renoncer à son ancien moi, pour accéder à une forme de lumière. Le sacrifice y apparaît comme don de soi, non comme rite sanglant.

Le choix de la date n’est pas indifférent. Le passage à l’an 2000 a ravivé en Occident de nombreuses angoisses millénaristes, et le cinéma de la fin des années 1990 en a fait un ressort récurrent. Le film en est un témoin, révélateur d’une époque qui guettait des signes partout, quitte à prêter aux sociétés discrètes des desseins qu’elles n’ont jamais eus.

Fiche technique

  • Titre original : End of Days
  • Année : 1999
  • Pays : États-Unis
  • Réalisation : Peter Hyams
  • Scénario : Andrew W. Marlowe
  • Interprètes : Arnold Schwarzenegger, Gabriel Byrne, Robin Tunney, Kevin Pollak, Rod Steiger
  • Durée : 2 h 04
  • Genre : Fantastique, action

Voir aussi dans le glossaire : Apocalypse et complot, Satanisme, Ténèbres, Vatican.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

Les Sorcières d’Eastwick (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Dans Les Sorcières d’Eastwick (1987), George Miller adapte le roman de John Updike : trois femmes d’une petite ville de Nouvelle-Angleterre voient leurs souhaits exaucés par un séduisant inconnu, joué par Jack Nicholson. Pas de Franc-maçonnerie ici, mais une comédie fantastique sur le pacte, la sorcellerie et le pouvoir, qui interroge la frontière entre libération et emprise, et l’usage que l’on fait de ses propres désirs.

De quoi parle Les Sorcières d’Eastwick ?

Alexandra, sculptrice, Jane, professeure de musique, et Sukie, chroniqueuse au journal local, sont trois amies divorcées ou veuves qui s’ennuient à Eastwick. Un soir, autour de quelques verres, elles décrivent l’homme idéal. Peu après, un étranger fortuné, Daryl Van Horne, achète la plus belle demeure de la ville et entreprend de les séduire l’une après l’autre, en éveillant chez elles des dons qu’elles ignoraient.

Adapté du roman de John Updike paru en 1984, le film réunit Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon et Michelle Pfeiffer. Il a valu à John Williams une nomination à l’Oscar de la meilleure musique et a remporté un BAFTA pour ses effets visuels. Son ton oscille entre satire de la bourgeoisie puritaine et fantastique de plus en plus débridé.

Sorcellerie, pacte et rumeur

Le film ne met en scène aucune Loge ni aucune société secrète au sens maçonnique. Il puise dans un autre imaginaire, celui du pacte avec une puissance obscure, et dans la mémoire puritaine de la Nouvelle-Angleterre, terre des procès de sorcellerie. La petite ville, avec ses commérages et ses jugements, rappelle comment la rumeur fabrique les coupables.

C’est par ce biais que l’œuvre rejoint la filmographie maçonnique. Les accusations de commerce avec le diable ont visé tour à tour les sorcières, les hérétiques puis, au XIXᵉ siècle, les francs-maçons. Le film montre, avec humour, le mécanisme : ce qui échappe au contrôle de la communauté, femmes libres ou cercles fermés, devient vite suspect.

Le désir révélé et retourné

Van Horne ne crée pas les désirs des trois femmes : il les révèle, les amplifie, puis cherche à les retourner contre elles. Cette dynamique parle au chercheur initiatique. Connaître ses aspirations profondes est une étape nécessaire, mais la puissance qui en naît demande à être maîtrisée, faute de quoi elle asservit.

On peut aussi lire dans l’amitié des trois héroïnes une forme de fraternité au féminin, capable de résister à celui qui voudrait les diviser. Le film rappelle que le travail sur soi gagne à être mené en commun, et qu’un cercle n’est sain que s’il rend chacun plus libre.

Enfin, la figure de Van Horne illustre un piège que connaissent toutes les communautés initiatiques : celui du maître charismatique qui promet l’épanouissement et réclame en retour la dépendance. La Franc-maçonnerie s’en préserve par la rotation des offices et l’égalité des membres en Loge, garde-fous qui rendent le gourou difficile à installer.

Fiche technique

  • Titre original : The Witches of Eastwick
  • Année : 1987
  • Pays : États-Unis
  • Réalisation : George Miller
  • Scénario : Michael Cristofer
  • D’après : Les Sorcières d’Eastwick, de John Updike (1984)
  • Interprètes : Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon, Michelle Pfeiffer, Veronica Cartwright
  • Durée : 1 h 58
  • Genre : Comédie fantastique

Voir aussi dans le glossaire : Pacte satanique, Accusation de satanisme, Femme.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

Left Behind: Rise of the Antichrist (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Réalisé par Kevin Sorbo, qui en tient aussi le premier rôle, Left Behind: Rise of the Antichrist (2023) prolonge la saga évangélique née des romans de Tim LaHaye et Jerry B. Jenkins. Après la disparition soudaine de millions de personnes, un dirigeant charismatique s’empare de la scène mondiale. Le film ne parle pas de Franc-maçonnerie, mais il éclaire la matrice religieuse d’un complotisme apocalyptique qui a souvent pris les Loges pour cible.

De quoi parle Left Behind: Rise of the Antichrist ?

Six mois après « les Disparitions », le monde reste sous le choc : des millions d’êtres humains se sont volatilisés en un instant. Les autorités avancent des explications rassurantes, mais Buck Williams, journaliste à la chaîne d’information GNN, flaire la manipulation. Rayford Steele, pilote de ligne dont la femme a disparu, cherche de son côté des réponses dans la Bible et trouve auprès d’un pasteur une lecture prophétique des événements : l’Enlèvement de l’Église et le début de la Tribulation.

Pendant ce temps, Nicolae Carpathia, homme politique séduisant, est porté à la tête des Nations unies. Le film, tourné en 2021 à Calgary et sorti en janvier 2023 dans les salles nord-américaines, fait suite au remake de Left Behind (2014) et s’inscrit dans un projet d’adaptation de l’ensemble des seize romans de la série.

Une eschatologie devenue grille de lecture politique

La saga Left Behind illustre le dispensationalisme, une lecture littérale des prophéties bibliques très répandue dans certains milieux évangéliques américains : Enlèvement des croyants, sept années de Tribulation, avènement d’un Antichrist à la tête d’un gouvernement mondial. Le film transpose ce schéma dans l’actualité, en y glissant des mots d’ordre familiers des milieux conspirationnistes contemporains.

La Franc-maçonnerie n’y est pas nommée. Mais ce cadre mental explique pourquoi les Loges ont si souvent été désignées, dans certaines prédications, comme l’antichambre du Nouvel ordre mondial : toute organisation internationale, discrète et pluraliste devient suspecte de préparer le règne de l’Antichrist. Le film permet de comprendre ce terreau sans en partager les conclusions.

Ce qu’un maçon peut en retenir

Le dispositif est sans ambiguïté : le monde est un théâtre truqué, les élites mentent, et seule une poignée d’élus détient la clé du sens. C’est l’exact inverse de la démarche maçonnique, fondée sur le libre examen, le doute méthodique et le respect de convictions différentes.

Regarder ce film en maçon, c’est donc mesurer la force d’un récit qui transforme l’angoisse collective en certitude, et rappeler que la Franc-maçonnerie, loin de préparer une fin des temps, invite chacun à construire patiemment, ici et maintenant, un temple intérieur et une société plus juste.

Il est enfin utile de rappeler que de nombreux francs-maçons sont eux-mêmes croyants, y compris dans les traditions protestantes, et que l’hostilité de certains courants évangéliques envers les Loges relève d’un débat théologique, non d’un fait établi. Distinguer la conviction religieuse du soupçon conspirationniste est la première condition d’un dialogue serein.

Fiche technique

  • Titre original : Left Behind: Rise of the Antichrist
  • Année : 2023
  • Réalisation : Kevin Sorbo
  • Scénario : Paul LaLonde, John Patus, Jessica Parker
  • D’après : la série de romans Left Behind de Tim LaHaye et Jerry B. Jenkins
  • Interprètes : Kevin Sorbo, Neal McDonough, Bailey Chase, Corbin Bernsen, Greg Perrow, Sarah Fisher
  • Durée : 1 h 58
  • Genre : Thriller apocalyptique, film chrétien

Voir aussi dans le glossaire : Apocalypse et complot, Évangélismes et antimaçonnisme, Nouvel ordre mondial, Libre examen.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

The Doors (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Avec The Doors (1991), Oliver Stone retrace l’ascension fulgurante et la chute de Jim Morrison, incarné par Val Kilmer. Le film ne contient aucune référence à la Franc-maçonnerie. S’il trouve place dans une filmographie maçonnique, c’est pour son imaginaire chamanique et pour le nom même du groupe, emprunté aux « portes de la perception » d’Aldous Huxley et, au-delà, de William Blake : une quête de passage, mais sans rite ni maître.

De quoi parle The Doors ?

Le film suit Jim Morrison depuis une vision d’enfance dans le désert du Nouveau-Mexique jusqu’à sa mort à Paris en 1971. On assiste à la rencontre avec Pamela Courson, à la naissance du groupe sur les plages de Los Angeles avec Ray Manzarek, Robby Krieger et John Densmore, puis au succès, aux tournées, aux excès d’alcool et de drogue, aux scandales et au procès qui suivit le concert de Miami.

Oliver Stone a coécrit le scénario avec J. Randall Johnson et filmé l’essentiel en Californie, avec des séquences à New York, à Paris et dans le désert. Saluée pour l’interprétation hallucinée de Val Kilmer, l’œuvre a été critiquée par certains proches du groupe, notamment Ray Manzarek, qui lui reprochait d’avoir réduit le chanteur à ses excès.

Pourquoi ce film dans une filmographie maçonnique ?

Disons-le clairement : The Doors n’évoque ni Loge, ni société secrète, ni Franc-maçonnerie. Le lien est d’ordre symbolique. Le groupe tire son nom de l’essai d’Aldous Huxley Les Portes de la perception, lui-même inspiré d’une phrase du Mariage du Ciel et de l’Enfer de William Blake : si les portes de la perception étaient nettoyées, tout apparaîtrait tel qu’il est, infini. L’idée de seuil à franchir pour accéder à une réalité plus vaste traverse tout le film.

Stone y ajoute une imagerie chamanique insistante : la figure d’un chaman amérindien hante Morrison, les scènes de désert prennent des allures de transe, et le chanteur se rêve en officiant d’une cérémonie collective. Le concert devient rituel, la scène un autel, le public une communauté en quête d’extase.

Ouvrir les portes, ou s’y perdre

Le regard maçonnique y voit surtout un contre-modèle. L’initiation maçonnique ouvre elle aussi des portes, mais par la lenteur, la méthode, la parole mesurée et le soutien d’une chaîne fraternelle. Morrison cherche au contraire l’éveil par effraction, au moyen de substances et de la transgression permanente, sans guide ni retour.

Le film montre ce que coûte une quête de transcendance privée de cadre : l’exaltation se change en enfermement, et la mort n’y est plus symbolique. On peut y lire, en creux, l’utilité de la forme rituelle, qui permet de franchir un seuil sans s’y perdre et d’en revenir transformé pour partager ce qu’on a reçu.

La tombe de Jim Morrison au cimetière du Père-Lachaise, sur laquelle se clôt le film, est devenue un lieu de pèlerinage. Ce culte posthume dit assez combien l’époque a besoin de figures de passeurs, quitte à les chercher du côté de la transgression plutôt que de la transmission.

Fiche technique

  • Titre original : The Doors
  • Année : 1991
  • Pays : États-Unis
  • Réalisation : Oliver Stone
  • Scénario : Oliver Stone, J. Randall Johnson
  • Interprètes : Val Kilmer, Meg Ryan, Kyle MacLachlan, Frank Whaley, Kevin Dillon
  • Durée : 2 h 18
  • Genre : Film biographique, drame musical

Voir aussi dans le glossaire : Initiation, Mort, Rituel.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

La Neuvième Porte (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Dans La Neuvième Porte (1999), Roman Polanski lance Johnny Depp, libraire cynique, sur la piste d’un grimoire du XVIIᵉ siècle censé permettre d’invoquer le diable. Adapté du Club Dumas d’Arturo Pérez-Reverte, le film n’évoque pas la Franc-maçonnerie, mais il épouse la forme d’un parcours initiatique en neuf étapes, pour mieux poser une question essentielle : toute connaissance est-elle lumière ?

De quoi parle La Neuvième Porte ?

Dean Corso, chasseur de livres rares à New York, n’a guère de scrupules lorsqu’il s’agit de faire une bonne affaire. Le riche collectionneur Boris Balkan le charge d’une mission singulière : comparer son exemplaire des Neuf Portes du royaume des ombres, traité attribué à un certain Aristide Torchia, brûlé pour hérésie avec presque toute son œuvre, aux deux autres exemplaires connus, conservés en Europe. Selon la légende, l’ouvrage aurait été composé avec le concours du diable.

L’enquête mène Corso de Tolède à Sintra puis à Paris. Il découvre que les neuf gravures de chaque exemplaire diffèrent subtilement, certaines étant signées « LCF ». Autour de lui, les morts suspectes se multiplient, tandis qu’une mystérieuse jeune femme aux yeux verts semble veiller sur sa route. Tourné en France, en Espagne et au Portugal, le film s’achève au château de Puivert, dans l’Aude.

Polanski et ses coscénaristes ont fortement resserré le roman de 1993, en supprimant notamment toute l’intrigue consacrée à un manuscrit des Trois Mousquetaires d’Alexandre Dumas. Le cinéaste revendiquait aussi une part d’ironie à l’égard des clichés du film satanique, une dimension que le public de l’époque n’a pas toujours perçue.

Un faux parcours initiatique

Rien dans le film ne relève de la Franc-maçonnerie : pas de Loge, pas de rituel maçonnique, pas de personnage initié. Ce qu’il donne à voir, c’est l’ésotérisme de bibliothèque, fait de grimoires, d’ex-libris, de gravures cryptées et de sociétés d’amateurs fortunés qui jouent au satanisme comme on joue au club. Polanski filme avec une ironie certaine ces adeptes en robe, dont la cérémonie tient davantage de la mondanité que du mystère.

Pour un lecteur maçon, le film reste précieux parce qu’il emprunte la structure de l’initiation pour en montrer le dévoiement. Neuf portes, neuf images, des gardiens, des épreuves, un voyage de ville en ville : tout évoque un cheminement par degrés. Mais Corso ne cherche pas à se connaître ; il collectionne des indices comme d’autres collectionnent les éditions originales.

Qui, en nous, veut ouvrir la porte ?

Le parcours de Corso ne l’adoucit pas : à mesure qu’il avance, il se fait plus froid, plus calculateur, plus seul. C’est le cœur de la leçon que le regard maçonnique peut tirer du film : un savoir accumulé sans travail sur soi ne conduit pas à la lumière, il épaissit les ténèbres. La porte franchie sans que l’être intérieur ait changé n’ouvre que sur un pouvoir, jamais sur une sagesse.

On pourra comparer ce trajet au cabinet de réflexion ou aux voyages du rituel d’initiation, où l’épreuve n’a de sens que si elle dépouille le profane de ses métaux. Le film invite ainsi chacun à s’interroger sur ses motivations : qui, en nous, désire franchir le seuil, et pour quoi faire ?

Fiche technique

  • Titre original : The Ninth Gate
  • Année : 1999
  • Pays : Espagne, France, États-Unis
  • Réalisation : Roman Polanski
  • Scénario : John Brownjohn, Enrique Urbizu, Roman Polanski
  • D’après : Le Club Dumas, d’Arturo Pérez-Reverte (1993)
  • Interprètes : Johnny Depp, Frank Langella, Lena Olin, Emmanuelle Seigner
  • Durée : 2 h 13
  • Genre : Thriller fantastique

Voir aussi dans le glossaire : Initiation, Ténèbres, Ésotérisme et fantasme, Pacte satanique.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

The Devil Conspiracy (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Coproduction tchéco-américaine réalisée par Nathan Frankowski, The Devil Conspiracy (2022) imagine une entreprise de biotechnologie secrètement vouée à Lucifer, qui dérobe le Suaire de Turin pour donner un corps au Prince des ténèbres. Aucune Loge dans ce film de genre, mais une variation spectaculaire sur la vieille figure de la secte satanique tapie au cœur des élites, figure que la propagande antimaçonnique a longtemps exploitée.

De quoi parle The Devil Conspiracy ?

Le film s’ouvre sur la guerre des anges : vaincu par l’archange Michel, Lucifer a été précipité dans l’abîme et y demeure enchaîné. Des millénaires plus tard, une entreprise de biotechnologie en apparence respectable vend à de riches clients des enfants clonés à partir de l’ADN d’artistes et de compositeurs célèbres. Son véritable projet est tout autre : voler le Suaire de Turin pour en extraire l’ADN du Christ et préparer, au moyen d’un rituel, le retour de son maître.

Face à elle, Laura, étudiante américaine venue à Turin préparer une thèse sur le Suaire, se retrouve au centre d’une prophétie, tandis que l’archange Michel prend possession du corps d’un prêtre assassiné pour s’opposer au complot. Présenté en septembre 2022 au Festival international du film fantastique de Bruxelles, le film est sorti en salles en Amérique du Nord en janvier 2023 et a reçu un accueil critique plutôt réservé.

Le vieux fantasme de la secte luciférienne

The Devil Conspiracy ne mentionne pas la Franc-maçonnerie. Il reprend en revanche un schéma familier : une élite fortunée et savante, réunie en secret, pratiquant des cérémonies nocturnes au service du diable. Ce cliché a une histoire. À la fin du XIXᵉ siècle, les fausses révélations de Léo Taxil prétendaient dévoiler un culte luciférien au sommet des obédiences ; leur auteur reconnut lui-même la mystification en 1897, mais l’accusation de satanisme n’a jamais tout à fait disparu.

L’intérêt du film, pour le lecteur maçon, est d’observer ce glissement contemporain : la science n’y remplace pas la magie, elle la sert. Laboratoires, séquenceurs et chambres stériles deviennent le nouveau décor de la messe noire. La peur du pouvoir occulte se déplace des Loges vers les multinationales, sans changer de structure.

Lumière volée, lumière transmise

Le nom même de Lucifer, « porteur de lumière », est au cœur du malentendu. Les détracteurs de la Franc-maçonnerie ont souvent confondu la lumière maçonnique, symbole de connaissance et d’éveil de la conscience, avec une lumière dérobée à Dieu. Le film met en scène cette lumière usurpée : un savoir arraché par effraction, sans transformation intérieure de celui qui le possède.

Le contraste éclaire la démarche initiatique. En Loge, la lumière ne se prend pas, elle se reçoit, au terme d’épreuves symboliques et dans un cadre fraternel. Le film, malgré ses excès, donne ainsi à penser la différence entre la quête de puissance et la quête de sens.

Reste le Suaire lui-même, relique vénérée et objet de controverses scientifiques séculaires. En faisant d’un linge sacré une simple matière première génétique, le récit pousse jusqu’à la caricature la tentation de réduire le symbole à la chose. Le maçon, habitué à travailler sur des symboles qui ne livrent leur sens qu’à celui qui les médite, y verra une mise en garde contre toute lecture matérialiste du sacré.

Fiche technique

  • Titre original : The Devil Conspiracy
  • Année : 2022
  • Pays : République tchèque, États-Unis
  • Réalisation : Nathan Frankowski
  • Scénario : Ed Alan
  • Interprètes : Alice Orr-Ewing, Joe Doyle, Eveline Hall, Peter Mensah, Joe Anderson
  • Durée : 1 h 51
  • Genre : Fantastique, horreur, science-fiction

Voir aussi dans le glossaire : Accusation de satanisme, Pseudo-révélations, Lumière (maçonnique).

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

The Conspiracy (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Avec The Conspiracy (2012), le Canadien Christopher MacBride signe un faux documentaire où deux jeunes cinéastes, partis filmer un militant complotiste, finissent par s’infiltrer dans une société secrète vouée au culte de Mithra. Sans jamais nommer la Franc-maçonnerie, le film met en scène avec talent le vertige de la pensée conspirationniste et une parodie inquiétante de rite d’initiation, masques et sacrifice compris.

De quoi parle The Conspiracy ?

Aaron et Jim, deux jeunes documentaristes canadiens, décident de consacrer un film à Terrance, un militant qui harangue les passants avec ses théories reliant guerres, attentats et crises financières. Lorsque l’homme disparaît sans laisser de trace, après avoir affirmé qu’il était suivi, les deux amis reprennent ses archives. Tous les fils semblent converger vers le Tarsus Club, cercle d’influence très discret réunissant des décideurs du monde entier.

Un journaliste ayant autrefois enquêté sur ce club leur apprend que ses membres vénèrent Mithra et célèbrent leurs rencontres par le sacrifice d’un taureau. Pressions et menaces se multiplient, jusqu’au jour où les cinéastes, équipés de caméras cachées, tentent de pénétrer dans une réunion du club organisée dans un domaine isolé. Le film, présenté au Fantastic Fest d’Austin en septembre 2012, a été salué pour l’efficacité de son dispositif « found footage ».

Une société secrète imaginaire, des peurs bien réelles

Le Tarsus Club est une invention du scénario, qui emprunte autant aux clubs d’influence contemporains qu’aux sociétés secrètes du roman populaire. La Franc-maçonnerie n’y est jamais citée, mais le spectateur reconnaît la grammaire que l’imaginaire antimaçonnique lui prête depuis deux siècles : élites cooptées, cérémonies cachées, serments de silence, mainmise sur le cours de l’Histoire.

La réussite du film est de montrer, de l’intérieur, comment se construit une conviction complotiste : chaque coïncidence devient une preuve, chaque silence un aveu. Le spectateur maçon y retrouvera la confusion classique entre discrétion et dissimulation, qui alimente encore les soupçons envers les Loges. Il notera aussi l’ironie finale du récit, qui interroge la manière dont un film peut être monté pour servir le discours de ceux qu’il prétendait dénoncer.

Mithra, le masque et le taureau

Le choix de Mithra n’est pas anodin. Les mystères mithriaques de l’Empire romain furent un véritable culte initiatique, réservé aux hommes, organisé en grades successifs et célébré dans des sanctuaires souterrains ornés de la scène du dieu immolant le taureau. Le film en fait un rite de pouvoir, coupé de toute quête intérieure : on y revêt un masque non pour mourir à soi-même, mais pour se fondre dans un corps collectif.

C’est là que le regard maçonnique devient utile. L’initiation authentique suppose une mort symbolique librement consentie et une lumière reçue au terme d’un travail sur soi ; le cercle du film exige au contraire l’effacement de l’individu au profit d’un dessein qui le dépasse. The Conspiracy offre ainsi, en creux, un bel exemple d’initiation dévoyée.

Fiche technique

  • Titre original : The Conspiracy
  • Année : 2012
  • Pays : Canada
  • Réalisation : Christopher MacBride
  • Scénario : Christopher MacBride
  • Interprètes : Aaron Poole, James Gilbert, Alan Peterson, Julian Richings, Bruce Clayton
  • Durée : 1 h 24
  • Genre : Thriller, horreur, faux documentaire

Voir aussi dans le glossaire : Théories du complot, Confusion entre secret et dissimulation, Élites, Contre-initiation.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

Trump vs the Illuminati (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Sorti en 2020 aux États-Unis, Trump vs the Illuminati est un long métrage d’animation pour adultes, bricolé et outrancier, où un clone de Donald Trump affronte dans l’espace des Illuminati extraterrestres. Le film n’a rien à dire de la Franc-maçonnerie, mais il illustre à merveille ce qu’est devenu le mot « Illuminati » : une étiquette vide, recyclée par la culture populaire pour désigner n’importe quel pouvoir caché.

De quoi parle Trump vs the Illuminati ?

Le récit s’ouvre en 2044 : des robots dotés d’intelligence artificielle ont épuisé les ressources de la Terre et l’humanité s’enfuit dans l’espace. Un clone de Donald Trump, fabriqué en Chine et retenu dans un laboratoire, parvient à s’échapper et embarque clandestinement dans la dernière navette. Échoué sur Mars, il y erre pendant des siècles avant d’apprendre qu’une prophétie fait de lui l’homme capable d’abattre les Illuminati, présentés ici comme une puissance extraterrestre. Le voyage le conduit jusqu’au quartier général de ses ennemis, situé… en Enfer.

Signé du pseudonyme BC Fourteen et produit par Ruthless Studios, le film est sorti en octobre 2020, en pleine campagne présidentielle américaine. La critique l’a reçu avec une sévérité presque unanime, certains y voyant un « nanar » involontairement fascinant, d’autres relevant qu’il charrie de nombreux fantasmes d’extrême droite sous couvert de farce. Les informations fiables sur sa production restent rares.

Des Illuminati devenus simple décor

Il faut rappeler ce que furent les vrais Illuminés de Bavière : une société fondée en 1776 par le professeur Adam Weishaupt, qui chercha un temps à recruter dans les Loges, avant d’être interdite et démantelée par le pouvoir bavarois dans les années 1780. L’ordre a donc disparu depuis plus de deux siècles. Sa survie supposée, et la confusion entretenue avec la Franc-maçonnerie, relèvent de la littérature conspirationniste née après la Révolution française.

Le film pousse cette mythologie jusqu’à l’absurde : ses Illuminati sont commandés par une divinité égyptienne, côtoient des Atlantes et un acolyte dont le nom évoque l’occultiste Aleister Crowley. Plus rien ne renvoie à une histoire réelle. C’est précisément ce qui le rend instructif : il montre comment le complotisme transforme un nom historique en accessoire de jeu vidéo, prêt à accueillir toutes les peurs politiques du moment.

Ce qu’un maçon peut en retenir

Rien d’initiatique dans cette œuvre, et il serait vain de lui prêter une profondeur qu’elle n’a pas. Sa seule leçon tient dans le contraste : là où la Franc-maçonnerie propose un travail lent sur soi, sous le regard de Frères, le récit complotiste offre un ennemi tout fait et un sauveur providentiel. Le film figure dans la filmographie maçonnique comme un témoin, presque caricatural, de la banalisation du mythe Illuminati.

Fiche technique

  • Titre original : Trump vs. the Illuminati
  • Année : 2020
  • Pays : États-Unis
  • Réalisation : BC Fourteen
  • Scénario : BC Fourteen
  • Interprètes (voix) : Timothy Banfield, Marco Guzmán, Sophia Woods Stevens, Rich Daigle
  • Durée : 1 h 09
  • Genre : Animation pour adultes, science-fiction parodique

Voir aussi dans le glossaire : Illuminati, Bavarian Illuminati, Complotisme.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

The Order (Série)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Série fantastique créée par Dennis Heaton pour Netflix (2019-2020), The Order suit un étudiant qui rejoint l’Ordre hermétique de la Rose bleue, société secrète de magiciens installée sur son campus. Recrutement, serments, degrés, rivalités : la série emprunte beaucoup aux codes des sociétés initiatiques, sans représenter la Franc-maçonnerie. Un bon terrain pour distinguer structure initiatique et quête de pouvoir.

De quoi parle The Order ?

Jack Morton entre en première année à l’université Belgrave. Élevé par son grand-père dans des conditions modestes, il nourrit un projet secret : intégrer l’Ordre hermétique de la Rose bleue, prestigieuse confrérie du campus, pour se venger de l’homme qu’il tient pour responsable de la mort de sa mère. Mais l’Ordre enseigne une magie bien réelle, des créatures s’en prennent aux nouveaux membres, et Jack se retrouve pris entre plusieurs camps, dont les Chevaliers de saint Christophe, voués à combattre la magie noire.

La série compte deux saisons de dix épisodes, mises en ligne en mars 2019 et juin 2020, avant son annulation en novembre 2020. Jake Manley, Sarah Grey, Katharine Isabelle et Matt Frewer en sont les principaux interprètes. Le tournage a eu lieu à Vancouver, dont le campus de l’Université de la Colombie-Britannique prête ses bâtiments à la fictive Belgrave.

Une société initiatique de fiction

L’Ordre de la Rose bleue n’est pas une loge maçonnique, et la série ne prétend pas qu’il en soit une. Il emprunte surtout à la tradition des ordres magiques de la fin du XIXᵉ siècle, dont le plus célèbre fut l’Ordre hermétique de l’Aube dorée, fondé en 1888 par des hommes qui étaient par ailleurs francs-maçons. On y retrouve la progression par degrés, le vocabulaire de l’hermétisme, l’enseignement réservé aux membres admis et la figure d’un chef aux pouvoirs étendus.

La série reprend aussi les codes des confréries universitaires américaines : cooptation, épreuves d’admission humiliantes, loyauté exigée, réseau d’anciens influents. Ce mélange explique qu’elle figure dans les filmographies de la société secrète, et qu’on y trouve une parenté de forme avec la maçonnerie, sans représentation de la maçonnerie elle-même.

Lecture symbolique : le pouvoir ou la transformation

Le ressort dramatique de The Order est la tension entre deux usages du savoir caché. Pour la plupart de ses membres, la magie est une arme et l’Ordre un tremplin ; Jack, lui, y entre avec un serment intérieur de vengeance qui le lie plus sûrement que tous les rituels. La série montre comment des épreuves conçues pour former peuvent servir à soumettre.

Le maçon y trouvera une illustration utile, sur un ton léger et souvent humoristique, de ce que l’initiation n’est pas : une course aux pouvoirs, un réseau de protection, un instrument de revanche. L’hermétisme, qui donne son nom à l’Ordre, désigne au contraire une quête de connaissance et de transformation de soi, dont la tradition maçonnique a recueilli certains symboles.

Accueil et place dans le genre

The Order s’inscrit dans la lignée des récits d’écoles de magie pour jeunes adultes, avec un ton volontiers parodique qui mêle horreur, comédie de campus et intrigue familiale. Sa trame emprunte aussi aux récits de loups-garous, ce qui l’éloigne encore de toute prétention documentaire.

Interrompue après deux saisons, la série laisse plusieurs intrigues en suspens. Elle reste un exemple parlant de la manière dont la culture populaire recycle le vocabulaire des ordres initiatiques, grades, serments, Grand Mage, pour en faire le décor d’une lutte de pouvoir.

Fiche technique

  • Titre original : The Order
  • Années : 2019-2020
  • Création : Dennis Heaton
  • Interprètes : Jake Manley, Sarah Grey, Katharine Isabelle, Matt Frewer, Max Martini, Sam Trammell
  • Saisons : 2 saisons, 20 épisodes d’environ 48 minutes
  • Diffusion : Netflix
  • Genre : Fantastique, horreur, comédie

Voir aussi dans le glossaire : Hermétisme, Initiation incomprise, Serment, Occultisme.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie

Le Nom de la rose (Film)

0
Glossaire de la franc-maçonnerie

Adapté du roman d’Umberto Eco, Le Nom de la rose (1986) de Jean-Jacques Annaud conduit Sean Connery et Christian Slater dans une abbaye bénédictine du XIVᵉ siècle, où des moines meurent un à un autour d’une bibliothèque interdite. Aucune loge dans ce film, mais un maître et son novice, un labyrinthe, un livre défendu : une grande fable sur la transmission du savoir et la liberté de chercher.

De quoi parle Le Nom de la rose ?

En 1327, le franciscain Guillaume de Baskerville, ancien inquisiteur au regard aiguisé, arrive avec son jeune novice Adso de Melk dans une abbaye isolée du nord de l’Italie, où doit se tenir une rencontre théologique à haut risque. Un moine vient d’être retrouvé mort. D’autres suivront. Guillaume, à qui l’abbé demande de faire la lumière avant l’arrivée de l’inquisiteur Bernard Gui, comprend vite que tout ramène à la bibliothèque, dont l’accès est sévèrement gardé.

Le roman d’Umberto Eco, paru en 1980, fut un succès mondial. Le film, coproduction entre l’Italie, l’Allemagne de l’Ouest et la France, a été tourné dans une abbaye reconstituée près de Rome et, pour de nombreux intérieurs, à l’abbaye d’Eberbach, en Rhénanie. Il a remporté le César du meilleur film étranger et valu à Sean Connery le BAFTA du meilleur acteur. Une minisérie italienne, avec John Turturro en Guillaume, a été diffusée en huit épisodes sur la Rai en 2019.

Ni loge ni complot maçonnique

Il faut le dire nettement : Le Nom de la rose ne parle pas de Franc-maçonnerie, qui n’existera sous sa forme spéculative que quatre siècles plus tard. Le secret qui tue, dans l’abbaye, est celui d’une institution qui contrôle ce que l’on a le droit de lire et de penser. Le film figure dans la filmographie maçonnique pour sa structure, non pour son sujet.

Cette structure est remarquable : un maître qui enseigne par l’observation et le raisonnement, un disciple qui apprend en se trompant, un lieu fermé dont il faut déchiffrer le plan, des signes à interpréter, un ennemi qui croit protéger la vérité en l’enfermant. On y reconnaît aisément la relation de l’Apprenti à son Maître et l’éloge de la méthode, chère aux loges attachées au libre examen.

Lecture symbolique : le labyrinthe et la lumière

La bibliothèque est un labyrinthe au sens plein : un espace conçu pour égarer, où l’on ne progresse qu’avec patience, mémoire et méthode. Guillaume y entre comme on entre dans une épreuve, avec ses lunettes et sa lampe, armes dérisoires et décisives de la raison. Le savoir n’y est pas offert ; il se conquiert, et il peut brûler.

Le film oppose ainsi deux conceptions de la tradition. Pour les uns, elle consiste à garder, à fermer, à interdire ; pour Guillaume, elle est une transmission vivante qui suppose le doute et le débat. C’est la leçon que le maçon peut en retenir : on ne protège pas la lumière en l’enfermant, et une tradition qui ne se laisse plus interroger devient une prison.

Le récit est enfin celui d’Adso, devenu vieux, qui se souvient de ces jours décisifs. Comme toute initiation, l’aventure n’a de sens que dans ce qu’elle a transformé chez celui qui l’a vécue.

Fiche technique

  • Titre original : Der Name der Rose / The Name of the Rose
  • Année : 1986
  • Pays : Italie, Allemagne de l’Ouest, France
  • Réalisation : Jean-Jacques Annaud
  • Scénario : Andrew Birkin, Gérard Brach, Howard Franklin, Alain Godard, d’après le roman d’Umberto Eco
  • Interprètes : Sean Connery, Christian Slater, F. Murray Abraham, Michael Lonsdale, Ron Perlman, Valentina Vargas
  • Durée : 2 h 11
  • Genre : Policier historique, drame

Voir aussi dans le glossaire : Labyrinthe, Libre examen, Maître, Apprentissage.

Pour aller plus loin sur 450.fm

Glossaire de la franc-maçonnerie